本报记者 王索妮

　　上一次见到康健民先生，还是在2012年第21届金鸡百花电影节上。那一年的金鸡百花奖在古城绍兴举行，面对媒体“金鸡百花是鸡肋”“颁奖礼星光惨淡”等各类犀利问题，康健民依旧驾轻就熟，应答自如。

　　连续12年担任金鸡百花电影节组委会主任、评委会秘书长，在外人眼里，康健民比各路明星更像是金鸡百花奖的代言人，但他的大智慧不仅体现于他的连珠妙语中，更体现在他的电影里：他策划、组织制作的《埋伏》《国歌》和《那山那人那狗》等极具代表性的东方电影，影响了整整一代人。

　　就是这样一位一直都在为中国电影事业奔波的人，如今又有了一个新的头衔：首届浙江省微电影奖评委会主席。不论是院线正在热映的大电影，还是随时可在线观看的微电影，只要聊到电影，康健民总有说不完的话、提不完的想法。从他的话语中，你能确信，这是一位对中国本土电影有着情怀与担当的人。

　　希望浙江的微电影能带动全国

　　“你有没有看过一个杂技表演，表演者穿着四轮溜冰鞋在直径不到一米五的圆桌上表演溜冰的那个？”面对这样的提问，记者有些丈二和尚摸不到头脑。康建民说，其实，拍微电影的过程就像是在圆桌上滑冰。

　　在康建民看来，拍大电影就如在巨大的溜冰场滑冰，你可以任意驰骋、尽情发挥，而微电影的这种“圆桌滑冰”，则需要创作者在狭小的、有限的空间内展示各种经典动作，所以要真正拍好微电影是极其困难的。

　　“微电影就应该以小见大接地气。”康健民说，观众喜欢微电影，很多时候就是因为它记录了我们身边熟悉的人和事，或是各种俯拾皆是的细节，如果在它身上强行堆砌一个在大电影中的故事情节，让它拥有大电影的承载量，观众反而会接受不了。

　　但微电影和大电影在很多地方也具有共通点，“比如作品创作上如果不贴近时代、不贴近生活，不管是微电影还是大电影，那都是无本之木”。让康健民欣喜的是，此次入围作品大部分都来源于生活，且成功营造了真实的氛围，所以看下来特别能引起共鸣，“有些片子看得我眼睛酸酸的，差点掉眼泪”。

　　除了“接地气”，康健民对本次入围的作品还有一个感受，那就是“高大上”，“无论从编剧、摄影，还是从剪辑、配乐来讲，它们都称得上是高水平制作，非常专业”。

　　康健民表示，参加首届浙江省微电影奖的评审工作让自己收获颇丰，他期待这些精品能通过各种传播渠道尽快与观众见面，也急切希望通过浙江省微电影奖评选带动全国微电影事业的发展。“我想，只有这样，本届浙江省微电影大赛才会更有意义。”

　　先学做人，再学演戏

　　不管是微电影还是大电影，康建民认为，创作者都应该熟悉自己的角色，拍摄中好好琢磨自己的戏。但近年来，也有这样一个群体，他们立志现身国际电影节，参加各种红毯走秀，但却没有拿得出手的优秀作品，这群人被网友称为“毯星”。

　　对于“毯星”，康建民也表达了自己的态度：“他们连专业知识的充电时间和机会都很少，哪里还有时间对角色创作精益求精？他们在透支自己的艺术生命和来之不易的名声。”

　　从事电影艺术这么多年的康健民其实也有苦恼，有时候自己想找一线影星也很难：“想请他们参加公益活动，联系工作非常繁琐，从经纪公司到经纪人，再到执行经纪人，要冲破层层包围圈才能接触本人。”康健民说，为了保护隐私，不少影星出门都乔妆打扮、带保镖。但这在他看来是不正常的，“角色创作者把自己武装起来与世隔绝，那又如何谈‘深入生活、扎根人民’？”

　　对此，康健民给那些从艺道路上的人们一剂清醒的良药：“要想实现从‘明星’到‘艺术家’的成功跨越，最关键一点还是在于做人。要先学做人，再学演戏。”

　　中国电影终将走向成熟

　　近两年，中国的电影市场上也充斥着不少奇葩的高票房、低质量的烂片，有网友甚至称中国电影进入了“烂片时代”。对此，康健民并不赞同，他说自己更愿意把这个阶段看成中国电影的“浮躁期”。

　　无论是少数电影人的“深扎”精神不足，还是部分影评人的沉默失语，都源于文艺圈浮躁的心态。康健民认为，为了积极占领国内电影市场，中国电影的确需要银幕、需要票房。但与此同时，电影的极端娱乐化倾向随之显现，进而影响电影生态和创作者的心态。

　　“在中国电影产业化的初期，想解决这一悖论，首先是调整创作观念。”康健民说，过去电影以教化为主，现在则要做到思想精深、艺术精良、制作精湛，在娱乐之余引发观众思考。

　　“最重要的一点是，中国电影面临人才窘境。”康健民认为，大力培养剧本创作、电影营销等复合型人才迫在眉睫。

　　对于能否度过眼前的“浮躁期”，康健民还是保持乐观的态度。他说，在过去，我国的电影事业就跟足球事业一样，看的人多，但懂的人少。而现在，越来越多的人通过微电影激发起对电影的兴趣，这将促使中国电影真正走向成熟。